艺术家陈顺筑在法国 Paris Photo 的第二年

陈顺筑这位早逝的艺术家已经在他自己家乡的各大美术馆包括台湾国立美术馆、台北市立美术馆等举办过个展、作品被这些美术馆收藏，他是一位在本土被尊为大家、但还没有国际能见度的创作者。他在法国 Paris Photo 的再次出现，一来给国际藏家一些机会，进一步认识台湾的艺术机构喜欢的艺术家，了解台湾当代艺术史能够纪录下来的本土的艺术趣味和审美；二来也给国际藏家一些时间，通过对陈顺筑造型的兴趣进一步了解作品身后的台湾的时代和社会背景。最重要的是，当收藏家决定收藏作品的时候，也就是他认为在作品和他本人之间找到关系的时候，这不仅仅是陈顺筑想象的世界与国际收藏家的关系，更是台湾的审美和价值观与国际收藏家的关系。

巴黎大皇宫 第19届 Paris Photo 里台湾非画廊展厅里的陈顺筑和新店男孩作品

台湾艺术家陈顺筑的作品今年又在巴黎大皇宫 Paris Photo 巴黎国际摄影作品艺廊博览会上台湾非画廊的展区里与国际藏家见面。这是继去年之后，非画廊第二次以陈顺筑的作品被相对挑剔的Paris Photo选中，跻身于国际公认的高水准的摄影作品艺廊的行， 参与到摄影名作和巨作的交易中。

但是Paris Photo 对非画廊的艺术品味和艺术家陈顺筑创造力的认可，欢迎他们参加全球最重要的摄影作品的交易，并不意味着陈顺筑的作品能够立即获得商业上的成功。

从收藏的角度讲，初步地感觉到作品有意思，在公共场合欣赏一下是一回事；但是要让作品成为收藏家生活的一部分，花钱买下来，让作品长期在自己的空间里出现，陪伴着自己的生活，这是另外一回事，是更高级的信任，更深入的承认。

换句话说，陈顺筑的台湾生活是什么样子的？ 作品的造型语言有什么样的台湾本土的符号？有什么样的本土寓意和普世寓意？ 台湾图像和不同文化背景的收藏家之间能有什么样的关联？台湾艺术品在市场上会升值还是贬值，会不会让收藏家的财富缩水？这些都是国际收藏家会考虑的因素。

就像很多亚洲的油画家一样，以摄影为手段的台湾艺术家陈顺筑无论在形式上还是在观念上都有向西方致敬的影子，但是落实到具体的题材上，作品又是很个人、很本土的。

今年非画廊带到巴黎来的有三组作品，一是2000年创作的地景装置“花忏”的图片，另一组是2001年创作的“族谱肖像”。 “族谱肖像”里，陈顺筑把一朵花的图片复加到在天堂聚会的家人们的眉宇间。“花忏”里，艺术家以花的肖像代替人的肖像，用一块块花墓碑建了一个花的陵园。第三组图片取名叫“生活的决心”, 这是三年前陈顺筑和艺术家朋友庄普、吴东龙、苏汇宇合作的作品；在电影场景一样的镜头里，另外三个自称为“新店男孩”的好朋友的加入, 把预感到自己生命短暂的陈顺筑从陵园拉到生活的永恒里。今天陈顺筑走了，但是留下来的图像把情谊、把好奇、把成年人的童心和天真定格下来。

非画廊的主人简丹女士在陈顺筑与后来的夫人结婚前与艺术家厮守过近十年的爱情。对陈顺筑那种活着的时候为天堂的人操心，往生之后又被人世间的留守者推到他活着的时候梦想确不曾亮相过的巴黎大皇宫Paris Photo 的整个游戏过程，简丹不仅是见证人，而且是带着爱的使命的参与者，推动者。她在延续陈顺筑的艺术生命。

简丹女士很幸运，巴黎台湾文化中心主任蔡筱颖博士支持她。这位龙应台任命的社会学背景出身、对与社会学和人类学关系密切的当代艺术相当敏感的文化官员在得知即使被Paris Photo选中，非画廊也需要5年时间才能把自己代理的高水准的艺术家的作品真正送进国际商业轨道时，启动台湾文化部的鼓励机制，对非画廊提供了财政扶持。

从文化决策的角度看，扶持非画廊具有扩大台湾能见度和推动文化经济的双重意义。

陈顺筑这位早逝的艺术家已经在他自己家乡的各大美术馆包括台湾国立美术馆、台北市立美术馆等举办过个展、作品被这些美术馆收藏，他是一位在本土被尊为大家、但还没有国际能见度的创作者。他在法国 Paris Photo 的再次出现，一来给国际藏家一些机会，进一步认识台湾的艺术机构喜欢的艺术家，了解台湾当代艺术史能够纪录下来的本土的艺术趣味和审美；二来也给国际藏家一些时间，通过对陈顺筑造型的兴趣进一步了解作品身后的台湾的时代和社会背景。最重要的是，当收藏家决定收藏作品的时候，也就是他认为在作品和他本人之间找到关系的时候，找到的不仅仅是陈顺筑想象的世界与国际收藏家的关系，更是台湾的审美和价值观与国际收藏家的关系。

从这个意义上说，文化领域里的艺术经济的成功将超越物质的成功，它是通过造型艺术与国际社会在精神层面和社会层面互通有无的成功。这是台北的非画廊和台湾文化部巴黎台湾文化中心正在合作推动的。

Paris Photo 期间，法国国际广播电台主持人安东尼邀请蔡筱颖、简丹和“新店男孩”成员吴东龙参加广播节目访谈。